sábado, 7 de marzo de 2015

Taller de Ensamble Músical 1° Banda

¿Qué es un ensamble de Música?

Son encuentros grupales para personas que quieran transitar el proceso de iniciación musical, teniendo como premisa el desarrollo de habilidades, recursos y técnicas musicales para un mejor entendimiento y comprensión de la idea de grupo y  así, vivenciar de manera dinámica, placentera y lúdica la experiencia de tocar.

¿Por qué es importante?

La educación artística, estimula la creatividad, la imaginación, la sensibilidad, así como también nos proporciona estructura, contención y dinamismo para desarrollar valores y actitudes colectivas. Consecuente a la educación Musical, toda persona, experimenta la experiencia de conexión con un otro, siendo de suma importancia la posibilidad de desarrollar aptitudes grupales para poder sostener una producción sonora, siendo primordial la comunicación para entender a la música de manera discursiva y así, crear identidad sonora, con su timbre, su tempo, su registro, su textura.
La posibilidad de hacer un ensamble grupal, es una manera más que placentera para experimentar un proceso de aprendizaje completo, abarcativo y eficiente, contenido por profesionales a fines a la disciplina.  

¿Cómo son las clases?

Para un trabajo operativo y funcional se establecerá, un encuentro semanal de una duración de 2 horas . (Será de suma importancia tener conocimiento previo de su instrumento)
Las clases, se desempeñarán en el auditorio de Domus, un espacio físico acustizado de manera profesional para que se desarrollen los encuentros de la mejor manera posible, contará con los materiales pertinentes, esto incluye instrumentos de percusión, batería, piano de cola, guitarra, bajo, micrófonos, monitoreo  etc.
Se trabajarárespetando las demandas e inquietudes del grupo, así como también se proporcionarán actividades pautadas y un repertorio a fin.
 
Al concretar el año, se realizará una muestra a fin de poder vivenciar y materializar siguientes contenidos:

  • Autonomía e independencia para el desarrollo de un discurso musical grupal.
  • Compromiso 
  • Circulación del deseo, proyecciones a futuro, metas.
  • Lenguaje MUSICAL: conexión, comprensión, interrogación, pregunta.


    Docentes: 
    Juan Ignacio Agostini y Joaquín Baffoni 
 






viernes, 6 de marzo de 2015

Julia E. Talarico


En el año 1997 inicia sus estudios de piano con profesores particulares prosiguiendo los mismos en el Instituto Superior Santa Ana. Allí continúa su capacitación musical obteniendo en el año 2013 los títulos de Profesora de Educación Musical y Profesora Artística de Percusión en la cátedra del Maestro Arauco Yepes.

En el año 2011 obtiene el título de Diplomatura en Experimentación y Ensamble de Percusión otorgados por la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM).
En el año 2014 obtiene el título de Técnica Auxiliar de Psicología Pedagógica otorgado por el Instituto Americano.
Realiza a lo largo de su carrera varios cursos organizados y dictados por: el Ministerio de Educación del GCBA; el Prof. Arauco Yepes; la Prof. Sandra Sirilli; la Prof. Mariana Baggio y el FLADEM (Foro Latinoamericano de Educación Musical), entre otros.

Algunas de sus actividades académicas y culturales:
- Integrante de los coros de la Facultad de Agronomía (2 años), del Profesorado de la UTN (2 años) y del Profesorado Santa Ana (9 años).
- Realiza varias audiciones de piano, percusión y flauta dulce.
- Participa en el dictado de la clase especial de percusión para alumnos de nivel primario en el Teatro Colón, Agosto 2006.
- Interviene en “1° Encuentro Internacional de Ensambles de Percusión” auspiciado por Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y realizado en Conservatorio Superior de Música de la Ciudad de Buenos Aires, Astor Piazzola.
- Participa en recital “Mozart Fest” en el Bs.As. Lawn Tennis Club como integrante del Conjunto Ritmus – Dir. Arauco Yepes – Director General: Santiago Chotsourian y Orquesta con integrantes de la Filarmónica de Buenos Aires y Sinfónica Nacional. Noviembre 2011.
- Participa como percusionista en el acto de fin de curso del Conservatorio Beethoven. Diciembre 2011.
- Participa en el V Encuentro de Compañías Universitarias de Danza Contemporánea “Danza en los jardines de Villa Ocampo”, como integrante del grupo de Percusión. Organizado por IUNA y Dirigido por Edgardo Mercado. Junio 2012.
- Participa del Festival “Fundación encuentros internacionales de música contemporánea” como integrante del Conjunto Ritmus – Dir. Arauco Yepes – Directora: Alicia Terzian.
- Participa en Ópera “La Flauta Mágica” como integrante del conjunto de Efectos Sonoros. Organizado por: Juventus Lírica. Dirección musical: Hernán Schvartzman. Dirección escénica: María Jaunarena. Abril 2013


Actualmente se desempeña como Profesora de Educación Musical – Nivel Inicial y Nivel Primario, en escuelas de Gestión Privada y del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

jueves, 5 de marzo de 2015

Lucila Scatarelli


Tome mi primer clase de Hatha Yoga a los 15 años junto a mi madre. 

Pasaron algunos años hasta que conoci Ashtanga a través de mi hermana, quien enseña el método y me inicio en el mismo. Asisti a clases con ella durante varios años, donde tambien aprendi técnicas de ajuste y alineación en el contexto del Profesorado de Yoga. Desde entonces, comencé a practicar cada vez mas seguido hasta conocer a mi maestro Pablo Pirillo con quien practico a diario Primera y Segunda serie. 

Practiqué en Goa, India con Rolf Naujokat y Regina Ellers. En New York con Eddie Stern.
Amo practicar Ashtanga y enseñar transmitiendo la importancia del cuidado del cuerpo-mente a través de una práctica disciplinada realizada con devoción.
Enseño Yoga respetando PARAMPARA: es el conocimiento que se pasa en la sucesión del profesor al estudiante. Es una palabra sánscrita que denota el principio del conocimiento que se transmite en su forma más valiosa; basado en el conocimiento en experiencia práctica y directa. Es la base de cualquier linaje, el profesor y el estudiante forman los acoplamientos en la cadena de la instrucción que se ha pasado por millares de años. Para que la instrucción de yoga sea eficaz y verdadera, debe venir dentro de parampara.


El conocimiento puede ser transferido solamente después que el estudiante ha pasado mucho tiempo con un gurú experimentado, un profesor a quien él se ha entregado totalmente en cuerpo, mente, alma. Entonces solo asi estára preparado para recibir el conocimiento. Esta transferencia del profesor al estudiante es Parampara.

miércoles, 11 de febrero de 2015

Eleonora Barletta


Cantante, docente y actriz

Eleonora nació el 7 de Diciembre de 1978 en la ciudad de Pilar, provincia de Buenos Aires. Desde muy chica, la literatura, la música y el teatro, despertaron en ella gran curiosidad.


Luego de formar parte de varios talleres de arte dramático en su ciudad natal, estudió actuación en la Escuela Nacional de Arte Dramático (actual IUNA), y se perfeccionó en varios seminarios como : "El proceso creativo del actor" dictado por Raúl Mereñuk; Seminario de Cultura Afro y antropología teatral", dictado por el grupo SAGA en Colonia, Uruguay;"Entrenamiento actoral basado en la técnica de Grotowsky", dictado por Cristina Armada y ¨ Taller de Improvisación teatral ¨  dirigido por Federico Olivera. 

En lo que al entrenamiento vocal respecta, es egresada de la carrera de Cantante intérprete con orientación en tango del Instituto Superior de Música de la Asociación Argentina de Músicos ( SADEM) y, paralelamente, desde el año 2000, complementó su formación técnica  tomando clases particulares con destacados maestros.

Participó,  además,  de los Workshops sobre la técnica de "Overtone Singing" dictado por el Mtro. Tran Quang Hai  y  " Textura en la voz cantada y hablada" dictado por Lia  Ferenese en el marco de las Jornadas de "Living Voice 2007" del Centro de Experimentación del Teatro Colón. Formó parte de los seminarios intensivos de interpretación dictados por la cantante y actriz Susana Rinaldi en Noviembre 2006,  Mayo 2007 y Octubre de 2010. Realizó, también,  el Seminario sobre el Método Rabine  ( Educación Funcional de la voz), dictado por el Mto. Gottfried Hoffmann (Alemania) en Mayo de 2007.  

A lo largo de estos años buscó ampliar su formación musical estudiando guitarra, piano, composición musical, letrística, expresión corporal, danzas folclóricas y tango.
En Enero de 2009 el sello Universal  lanzó la colección de tango Divinitus 21, integrada por 11 discos de tango entre los cuales se  encuentra el disco debut de Eleonora Barletta como solista de tango. La  colección fue distribuida en Argentina y, sobre todo, países de Europa. 
En Marzo de 2013, el sello ¨ Pichuco Records¨ editó el segundo disco de Eleonora llamado ¨ Mujeraje¨, el cual cuenta con la participación de músicos de primera línea. La placa propone una mixtura de tangos clásicos y nuevos, entre los cuales se incluye ¨Hogar de cartón¨ con letra de Eleonora y música de Alberto Giaimo.

Actualmente se encuentra grabando un nuevo disco en formato de dúo junto al bandoneonista Horacio Romo.

EXPERIENCIA COMO DOCENTE:

Desde el año 2003 desarrolla su actividad como docente de canto y expresión corporal en su estudio particular y en escuelas de arte dramático.

Se destacan:Taller de canto grupal en Salas Equis. Entre 2003 y 2007. Taller de canto grupal en el Estudio de Actuación ¨ La Odisea¨. Coordinadora de los talleres de canto con músico en vivo ( primero y segundo año). Entre 2003 y 2005.
Taller de canto grupal en Escuela de Artes Teatrales ARCADIA - San Telmo – Año 2003.
Taller de expresión corporal para artistas en general, junto a la actriz, directora y dramaturga Mariela Asensio. Extensión cultural de la Universidad de Madres de Plaza de Mayo del año 2000 al 2002.
Clases de canto en forma particular desde el año 2003 a la fecha en estudio 
situado en el centro de Capital Federal.

EXPERIENCIA LABORAL COMO CANTANTE

A lo largo de estos once años dedicados al tango, Eleonora, se ha presentado en diversos recintos tangueros de Cap. Fed. y provincia de Bs. As. Como lo son: Café Los 36 billares, Academia Nacional del Tango y Centro Cultural Torquato Tasso, entre otros.

Comenzó su carrera como telonera de artistas de la talla de Juanjo Dominguez, María Graña, Rodolfo Mederos y Raúl Lavié, en el marco del VI Festival Internacional de tango de Bs. As. Y  continuó la misma, realizando incontables presentaciones tanto como cantante invitada o autogestionando sus propios espectáculos. También, trabajó en el espectáculo ¨ Rojo Tango ¨  de El Cabaret en el Hotel Faena desde Octubre de 2008 a Enero de 2009.  A su vez ha cantado en los espectáculos de tango que ofrecen ¨ La Ventana ¨ (2010) y  ¨ Esquina Homero Manzi ¨ (diferentes oportunidades en los años 
2011/ 12 y 13).

Recientemente acaba de regresar de su segunda gira por Chile, habiéndose presentado en ciudades como Viña del Mar, Santiago y Rancagua. En enero de 2013 lanzó su segundo disco como cantante solista de tango, llamado¨ Mujeraje¨, el cual tuvo gran repercusión en los medios y cuenta con la participación de excelentes músicos entre los que podemos mencionar a: Alberto Giaimo, Pablo 
Agri y Franco Luciani. El disco cuenta además con un exquisito prólogo del maestro Raúl Garello, quién a su vez es músico invitado de la placa. Además durante el mismo año estrenó el dúo ¨ Entre dos¨, voz y bandoneón  junto al  bandoneonista Horacio Romo.

Asimismo, en el año 2013 y parte del 2014 fue  cantante invitada del Sexteto Mayor en el Teatro Municipal de Lomas de Zamora y el C. C. Torquato Tasso, del Trío Ledesma-Romo-Guerra, formado por Nicolás Ledesma en piano, Horacio Romo en bandoneón y Enrique Guerra en contrabajo y también, fue cantante invitada de la Orquesta Nacional de Música Argentina Juan de Dios Filiberto en el Teatro del Globo de la ciudad de Buenos Aires.

En 2013 también, fue convocada para homenajear con su voz al maestro Horacio Ferrer en la celebración de su cumpleaños en la Academia Nacional del tango interpretando ¨ Poema en si mayor¨, una de sus obras junto a Astor Piazzolla.

En 2012, mientras grababa su disco, Eleonora, realizó varias presentaciones entre las que se destacan el haber sido cantante invitada de ¨ Los Carabajal  ¨ en su presentación en La Trastienda Club y compartir escenario en  Café Homero con la reconocida cantante  María José Mentana.

En el año 2010, en vísperas del festival de tango de La Falda, se consagró ganadora en la Subsede de Esperanza, Santa Fé, lo que le permitió presentarse  como finalista del Certamen de voces en el Festival Nacional de Tango de La Falda 2010, siendo muy bien recibida por el público cordobés. 

En  Marzo del mismo año realizó tres presentaciones en el marco del  Festival Internacional de tango de Granada, España, junto al pianista Alberto Giaimo. 

En el año 2007 viajó a Atenas, Grecia, como la cantante de la compañía ¨ Tango Malambo ¨  y estuvo radicada cinco meses en esa ciudad cantando en el Pantheon Arena Limited.

Haciendo caso a su inquietud por la autogestión, a lo largo de los años, ha dado vida a varios espectáculos propios de tango y poesía, presentados en  diferentes teatros de Capital y provincia de Buenos Aires. Entre ellos se destacan: ¨La Mirada¨ tango y otras músicas… junto a la cantante Maia Varés, Leonardo Andersen en guitarra y Agustín Strizzi en percusión;  ¨ Sin lágrimas¨  con textos de Neruda, Benitez Carrasco y Rafael de León y ¨ ¡Viva el tango!¨, con textos de su autoría junto al guitarrista Fabio Piro.

En el año 2009 creó  y produjo el  ciclo ¨ Mate a Tempo¨ que se llevó a cabo en ¨ La Biblioteca Café ¨ los domingos a la tarde y que reunió la tradición del mate con buena música en vivo. Por este ciclo han transitado diversos cantantes de tango y folclore y se presentaron, también,  Eleonora Barletta con Alberto Giaimo en piano, recreando su disco debut y estrenando tangos nuevos de compositores contemporáneos.

Participó de programas televisivos dedicados a difundir el género como lo son: ¨ Por el tango¨ por la señal de cable Solo Tango conducido por el Nolo Correa, Aguante tango¨ con la conducción de Silvio Soldán, para el canal 26, acompañada por el quinteto de Julián Hermida, ¨ Poker de Ases¨  por Argentinísima Satelital y ¨ Banda 3.0 ¨  por la señal Metro de Cablevisión.
A su vez, regularmente es cantante invitada de varios grupos instrumentales como lo son: dúo Santos-Baldonedo y Tangoloco - Daniel García Quinteto, entre otros. Se destaca la presentación como cantante invitada, en Agosto 2010 junto a Tangoloco presentando su último disco  ¨ Tangos del mundo ¨ editado en Argentina y Japón.

Entre los años 2005 y 2012 realizó presentaciones en ¨ Bajo Tribuna¨  teatro – café, en el Casino del Hipódromo de Palermo, Bs. As.,  con un trío formado por Alfonso Alcoleas en bajo, Federico Santisteban en bandoneón y Alejandro Bordas en guitarra y dirección. En años anteriores fue parte del staff de  programas de radio con música en vivo y en el año 2003 fue cantante del programa ¨Susana Gimenez¨ que se emite por Telefé. 

EXPERIENCIA LABORAL COMO ACTRIZ:

Eleonora, ha actuado en diferentes obras teatrales del circuito ¨ off ¨ en la ciudad de Bs. As. y en Pilar, su ciudad natal. Entre ellas se destacan: ¨Autoayuda¨ de Julieta Petrucchi, representada en El Kafka en el año 2007 y ¨ Solo de tres¨, tríptico de tres obras cortas de los autores argentinos Bertuccio, Cappa y Daulte,  seleccionada para participar en el Festival Internacional de Teatro de la ciudad de Blumenau, Brasil, en el año 2002; además fue asistente de dirección de la dramaturga Mariela Asensio en la obra ¨ Últimas cosas ¨ y se destacó como  actriz de la comedia Municipal de la 
ciudad de Pilar y protagonizó en ella ¨ Don Juan¨ de Leopoldo Marechal y ¨ Prohibido no pisar el césped¨  de R. Paganini. También  ha formado parte de la compañía de teatro infantil en inglés ¨The Performers¨ realizando más de 200 funciones en Buenos Aires e interior del país.

En televisión ha hecho breves apariciones en tiras de canales de aire y ha conducido un magazine de espectáculos para Cable Visión Sur.
Desde el 2004 combina el canto y la actuación siendo la voz de actings para radio y  jingles para radio y televisión.


sábado, 7 de febrero de 2015

Fernando Calarco

Actor, Profesor de artes Teatrales, Músico, Musicoterapeuta.

Comienza sus estudios artísticos a la edad de 9 años en la ciudad de Viedma. A los 15 años ingresa en el Teatro El Tubo, Purogrupo – Proyecto Kaleu, donde toma clases de Teatro con Alejandra Lenher (alumna y perteneciente a uno de los grupos de actores del reconocido profesor, escritor, investigador y director teatral Francisco Javier) en simultaneo  participa de varios proyectos musicales. 

A los 17 años es convocado por el director Hugo Aristimuño para formar parte del grupo Alquimia con el que participa en varios encuentros de teatro de distintas ciudades y provincias, obteniendo importantes menciones y premios con la obra “Conspiración celestial”, además forma parte de las producciones “El crepúsculo del diablo”, “100 años con Borges”. 


En el año 2000 ingresa a la Escuela de Teatro de Bahía Blanca donde estudia las carreras de Actuación y Profesorado de artes Teatrales, a su vez ingresa en el Conservatorio de música de Bahía Blanca.

En el año 2003 es convocado por la directora Marión Valdéz para participar en las Jornadas Internacionales Elénicas - Universidad Nacional del Sur, presentando el agón final de “Medea” en versión tradicional.

En 2004 es convocado por el director Alejandro Schmith para formar parte de su elenco con el cual estrena en el 2005 “Los Fantasmas Del Héroe” musical escrito y corregido por Cristina Escofet. 

En 2005 representa a la Escuela de Teatro de Bahía Blanca en numerosos encuentros con la Obra “Criaturas” de Alberto Adelach. 

En 2007 comienza a estudiar en Buenos Aires Lic. En Musicoterapia. En 2008 es seleccionado para participar del musical infantil “Me lo conto mi papá” bajo la dirección de Pachín, en 2009 ingresa al elenco de “Va por ahí” Murga estilo Uruguaya – Producida por la EMRP. A su vez realiza cursos y seminarios de “Técnicas de Sensibilización corporal” y “Psicodrama”.

En 2010 comienza a dar clases de teatro en el espacio cultural Domus Artis junto a la actriz y profesora Florencia Acera, creando un año más tarde el proyecto Artisteatro. En 2012 presentan la primera producción independiente titulada “Piantada” la cual dirigen y arreglan conjuntamente. 

En 2013 Artisteatro forma su primer elenco teatral llamado “Insanos” con el cual, además de gestar obras de teatro, profundizan su experiencia teatral investigando teóricamente sobre dramaturgos, técnicas y vivencias de otras actividades artísticas.

En 2014 realiza seminarios de investigación Teatral con Roman Podolsky sobre los Diarios íntimos de autor.

Además de la experiencia mencionada Fernando realizo numerosas obras de teatro, seminarios y cursos para perfeccionarse en el mundo artístico como “Búsqueda del personaje”, “Teatro Leido”, “Teatro de sombras”, “Escenografía”, “Expresión corporal”, “Coordinación de grupos”, “Música”, “Percusión”, “Zen shiatsu”, “Bioenergética” , entre otros.

En la actualidad se encuentra formándose como Constelador Familiar y realizando perfeccio- namientos en dirección teatral.